Eurasian Fashion Week SS27: two days of fashion, culture and new names

Eurasian Fashion Week SS27: два дня моды, культуры и новых имён

The 12th season of Eurasian Fashion Week Spring/Summer 2027 has concluded in Almaty. Held on October 22–23 at The Ritz-Carlton Almaty under the theme “SYNERGY”, the two-day programme brought together designers from Kazakhstan, Europe and Asia, emerging talents and social projects. This season explored the interaction of different cultures, aesthetics and generations — from contemporary interpretations of heritage to international fashion and new approaches to inclusivity.

В Алматы завершился 12-й сезон Eurasian Fashion Week Spring/Summer 2027. Два дня показов, 22 и 23 октября, прошли в The Ritz-Carlton Almaty под концепцией «SYNERGY», объединив дизайнеров из Казахстана, Европы и Азии, молодых авторов и социальные проекты. Новый сезон исследовал взаимодействие разных культур, эстетик и поколений — от современного прочтения наследия до международной моды и новых подходов к инклюзивности.

The first day brought together ten brands and designers with distinctly different creative languages. Monaco-based designer AYSINA presented SANS RAISON, a collection built around freedom of self-expression and contrasting combinations of lace, chiffon, velvet and leather. Turkish menswear brand KETROY focused on precise tailoring, Italian fabrics and contemporary classics, while Thai duo EVERYWEEK OUTFIT introduced WOVEN LIGHT, translating the textile heritage of Chiang Mai and Northern Thailand into modern silhouettes, draping and shimmering surfaces. ARAI BEKTURSUN presented PINK OCTOBER, using structured silhouettes and a deliberately strong aesthetic to address resilience and support for the global breast cancer awareness movement. SUN SERGIO’s GARDEN BAROQUE explored nature through organic forms and expressive silhouettes, while HUSL by Islambek Sharipov turned to Kazakh identity in the ALASH collection. Belarusian designer VIKTORYIA ZAYATS presented “Rose of the Winds”, inspired by landscapes, travel, earth and water. South Korean brand DAILY MIRROR, led by Kim Ju Han, continued its exploration of masculine and feminine codes, structure and softness. DELICIA turned to eveningwear and the atmosphere of formal social occasions, while Polish brand HECTOR & KARGER closed the international line-up with a Spring/Summer 2027 collection combining references to the 1980s, architectural silhouettes, classic tailoring and a contemporary interpretation of femininity.

Первый день объединил десять брендов и дизайнеров с совершенно разными творческими языками. Дизайнер из Монако AYSINA представила коллекцию SANS RAISON, построенную вокруг свободы самовыражения и контрастного сочетания кружева, шифона, бархата и кожи. Турецкий бренд мужской одежды KETROY сделал акцент на точном крое, итальянских тканях и современной классике, а тайский дуэт EVERYWEEK OUTFIT представил WOVEN LIGHT, переосмыслив текстильное наследие Чиангмая и Северного Таиланда через современные силуэты, драпировки и сияющие фактуры. ARAI BEKTURSUN показала PINK OCTOBER — коллекцию со структурными силуэтами и подчеркнуто сильной эстетикой, посвящённую стойкости и поддержке всемирного движения по повышению осведомлённости о раке молочной железы. SUN SERGIO в GARDEN BAROQUE обратился к природе через органичные формы и выразительные силуэты, а HUSL Исламбека Шарипова — к казахской идентичности в коллекции ALASH. Белорусский дизайнер VIKTORYIA ZAYATS представила «Розу ветров», вдохновлённую путешествиями, стихиями земли и воды. Южнокорейский бренд DAILY MIRROR под руководством Ким Джу Хана продолжил исследование мужского и женского, структуры и мягкости. DELICIA обратилась к вечерней моде и эстетике торжественных выходов, а польский бренд HECTOR & KARGER завершил международную часть программой Spring/Summer 2027, соединив отсылки к 1980-м, архитектурные силуэты, классический тейлоринг и современное прочтение женственности.

International participation was one of the key elements of the season. DAILY MIRROR’s creative director Kim Ju Han is a regular participant in Seoul Fashion Week, while the brand has also appeared on international platforms and in publications including Vogue Korea, Harper’s Bazaar, Marie Claire, WWD, Hypebeast and i-D. Thai designers Monsikarn Pitoonkitjar and Kurisara Jiwhanang of EVERYWEEK OUTFIT brought the visual culture of their native Chiang Mai into a contemporary context, while Poland’s HECTOR & KARGER arrived with experience at international fashion platforms including London Fashion Week and Fashion Week Poland. Their designs have previously been worn by Alicia Keys, Mariah Carey and Rita Ora.

Международное участие стало одной из заметных составляющих сезона. Креативный директор DAILY MIRROR Ким Джу Хан регулярно участвует в Seoul Fashion Week, а сам бренд выходил на международные площадки и появлялся в Vogue Korea, Harper’s Bazaar, Marie Claire, WWD, Hypebeast и i-D. Тайские дизайнеры Monsikarn Pitoonkitjar и Kurisara Jiwhanang из EVERYWEEK OUTFIT перенесли визуальную культуру родного Чиангмая в современный контекст, а польский HECTOR & KARGER приехал с опытом участия в международных fashion-проектах, включая London Fashion Week и Fashion Week Poland. В разное время образы бренда выбирали Alicia Keys, Mariah Carey и Rita Ora.

The second day shifted the focus towards Kazakh cultural codes, emerging designers and social initiatives. The Ethno Fashion Day programme featured TAMYR Fashion House with the premiere collection “ARMAN ZHOLDARY” (“Paths of Dreams”) by Dinara Aralbayeva and Zhanar Dzhagaltayeva, interpreting dreams, roots and Kazakh cultural identity through contemporary fashion; ALIA ZHUMAN’s ZHUMAN connected national heritage with a modern vision of femininity and strength; and NURASEM combined restrained tailoring, oversized jackets, long coats and layering with tonal interpretations of traditional ornament. The programme also introduced the finalists of the ZHAS ORKEN competition from Almaty Technological University, while the Fashion for Future final presented emerging designers from Kazakhstan, Kyrgyzstan, Russia and Iran.

Во второй день акцент сместился в сторону казахского культурного кода, молодых дизайнеров и социальных инициатив. В программе Ethno Fashion Day Дом моды TAMYR представил премьерную коллекцию «АРМАН ЖОЛДАРЫ» («Пути мечты») дизайнеров Динары Аралбаевой и Жанар Джагалтаевой — современную историю о мечте, корнях и казахской культурной идентичности; бренд ZHUMAN дизайнера ALIA ZHUMAN соединил национальное наследие с современным взглядом на женственность и силу; а NURASEM объединил сдержанный тейлоринг, объёмные жакеты, длинные пальто и многослойность с тональными интерпретациями национального орнамента. В этот же день были представлены финалисты конкурса «ЖАС ӨРКЕН» Алматинского технологического университета, а в финале Fashion for Future свои работы показали молодые дизайнеры из Казахстана, Кыргызстана, России и Ирана.

One of the central social projects of the season was Eurasian Fashion Week × Pink October and the documentary fashion performance-manifesto “HAUTE COUTURE 15:53”. Ten women who had undergone treatment and recovery from breast cancer stepped onto the runway. Rather than focusing on illness itself, the project centred on the women, their individuality, self-acceptance, resilience and the experience of rebuilding a sense of identity after a difficult period in life.

Одним из центральных социальных проектов сезона стал Eurasian Fashion Week × Pink October и документальный fashion-спектакль-манифест «HAUTE COUTURE 15:53». На подиум вышли десять женщин, прошедших лечение и восстановление после рака молочной железы. Вместо концентрации на самой болезни проект говорил прежде всего о женщинах — их индивидуальности, принятии себя, внутренней стойкости и возможности заново выстраивать собственную идентичность после сложного жизненного периода.

Fashion for Future continued the fashion week’s work with emerging designers. The international competition brought together finalists Dinara Sailaubayeva, Daria Polyakova from Russia, Kulpunay Mukambetova and Begayym Samar kyzy from Kyrgyzstan, Nazerke Talipbay, Assel Khussainova, Togzhan Bakitova, Dilnaz Bektayeva, Syrganym Kenzhebek, Nazerke Temirbek and Sevda Alizadeh from Iran. The finalists presented their work to an industry jury, with Italian fashion and design expert Giovanni Ottonello among its members.

Fashion for Future продолжил работу недели моды с молодыми дизайнерами. Международный конкурс объединил финалистов Динару Сайлаубаеву, Дарью Полякову из России, Кулпунай Мукамбетову и Бегайым Самар кызы из Кыргызстана, Назерке Талипбай, Асель Хусаинову, Тогжан Бакитову, Дильназ Бектаеву, Сырганым Кенжебек, Назерке Темирбек и Севду Ализадэх из Ирана. Финалисты представили свои работы профессиональному жюри, одним из членов которого стал итальянский эксперт в области моды и дизайна Джованни Оттонелло.

Ottonello, art director and professor at the European Institute of Design (IED), was a special guest of the 12th season. Alongside his work on the Fashion for Future jury, he held a workshop at the T. K. Zhurgenov Kazakh National Academy of Arts, sharing his experience in fashion and luxury trends, design and the development of commercial fashion products.

Джованни Оттонелло, арт-директор и профессор Европейского института дизайна (IED), стал специальным гостем 12-го сезона. Помимо работы в жюри Fashion for Future, он провёл workshop в Казахской национальной академии искусств имени Т. К. Жургенова, поделившись опытом в области fashion & luxury трендов, дизайна и разработки коммерческого fashion-продукта.

Another part of the programme was Kids Fashion Day, featuring INZHUBABY, RODASOLEIL, SPECIAL HEARTS, ROZAMIRA, Aisha Omar, KOTOFEY and IQ Collection by Besmertnova. Children with developmental differences and those who have faced serious illnesses shared the runway with other participants, continuing the project’s focus on inclusion, self-expression and equal opportunities.

Ещё одной частью программы стал Kids Fashion Day с участием INZHUBABY, RODASOLEIL, SPECIAL HEARTS, ROZAMIRA, Аиши Омар, KOTOFEY и IQ Collection by Besmertnova. Вместе с другими участниками на подиум вышли дети с особенностями развития и опытом борьбы с серьёзными заболеваниями, продолжив социальную линию проекта, связанную с инклюзивностью, самовыражением и равными возможностями.

Across two days, the idea of “SYNERGY” was interpreted in very different ways: through the meeting of Asian and European fashion with Kazakh design, through contemporary readings of cultural heritage, through established brands and first collections, and through projects in which the runway became a space not only for clothes, but also for personal stories and social dialogue.

За два дня идея «SYNERGY» получила самые разные интерпретации: во встрече азиатской и европейской моды с казахстанским дизайном, в современном прочтении культурного наследия, в соседстве состоявшихся брендов и первых коллекций, а также в проектах, где подиум становился пространством не только для одежды, но и для личных историй и социального диалога.

Photocredit - @omirbek.alibekovich and @neespo