Maison & Objet September 2026: Our Editorial Team Returns to the Heart of Design in Paris

Maison & Objet, сентябрь 2026: наша редакция вновь побывала в самом сердце дизайна в Париже

By Damien Theurelle

Our editorial team once again visited Maison & Objet, one of the world’s most influential international events dedicated to design, interiors and the art of living. From September 10 to 14, 2026, Paris Nord Villepinte became a meeting point for designers, brands, craftspeople and creative professionals from around the world — and, as always, a place to discover the ideas that will shape tomorrow’s interiors.

Наша редакция вновь побывала на Maison & Objet — одном из самых влиятельных международных событий в мире дизайна, интерьеров и искусства жить красиво. С 10 по 14 сентября 2026 года Paris Nord Villepinte вновь стал местом встречи дизайнеров, брендов, мастеров и представителей креативной индустрии со всего мира — и, как всегда, пространством, где можно увидеть идеи, которые будут формировать интерьеры завтрашнего дня.

Held twice a year, in January and September, Maison & Objet is much more than a professional trade fair. It is a global barometer of trends, bringing together established names and emerging talents while offering an inspiring panorama of contemporary design, decoration, craftsmanship and lifestyle. The September edition welcomed 1,735 exhibitors across seven immersive sectors.

Maison & Objet проходит дважды в год — в январе и сентябре — и давно стал гораздо большим, чем просто профессиональная выставка. Это своеобразный мировой барометр тенденций, объединяющий известные имена и молодых талантливых дизайнеров и представляющий вдохновляющую панораму современного дизайна, декора, ремесленного искусства и lifestyle. В сентябрьской выставке приняли участие 1 735 экспонентов, представленных в семи тематических секторах.

Pulse in Motion: Design in Constant Movement

Pulse in Motion: дизайн в постоянном движении

The theme of the September 2026 edition, Pulse in Motion, captured the spirit of movement, transformation and collective creative energy. Developed in collaboration with trend forecasting agency NellyRodi, the concept unfolded throughout the exhibition, inviting visitors to explore design as something alive, emotional and constantly evolving.

Главной темой сентябрьской выставки 2026 года стала Pulse in Motion — концепция, посвящённая движению, трансформации и коллективной творческой энергии. Разработанная совместно с тренд-бюро NellyRodi, она раскрывалась во всём пространстве выставки, предлагая воспринимать дизайн как нечто живое, эмоциональное и постоянно развивающееся.

The exhibition was structured around seven immersive sectors: Cook & Share, Decor & Design, Fine Craft, Fragrance & Ambiance, Gift & Play, Wellness & Beauty, and Fashion & Accessories. Together, they demonstrated how increasingly fluid the boundaries have become between interior design, fashion, beauty, craftsmanship and lifestyle.

Пространство выставки было разделено на семь иммерсивных направлений: Cook & Share, Decor & Design, Fine Craft, Fragrance & Ambiance, Gift & Play, Wellness & Beauty и Fashion & Accessories. Вместе они показали, насколько условными сегодня становятся границы между интерьерным дизайном, модой, beauty-индустрией, ремесленным искусством и образом жизни.

Masquespacio Brings Emotion to the Forefront

Masquespacio выводит эмоции на первый план

A defining creative presence this season was Masquespacio, the studio founded by Ana Milena Hernandez and Christophe Penasse. The duo was entrusted with the artistic direction of the event’s visual identity and created two installations — one at Maison & Objet and another in the city during Paris Design Week.

Одним из главных творческих героев этого сезона стала студия Masquespacio, основанная Аной Миленой Эрнандес и Кристофом Пенассе. Дуэту доверили художественное направление визуальной идентичности выставки, а также создание двух инсталляций — одной непосредственно на Maison & Objet, другой в городе в рамках Paris Design Week.

Their signature installation, Feel the Shift, explored the emotional power of interiors through an immersive combination of colour, materials and light. Rather than treating design simply as a collection of beautiful objects, the project focused on the sensations and emotions that a space can evoke.

Их ключевая инсталляция Feel the Shift исследовала эмоциональную силу интерьера через иммерсивное сочетание цвета, материалов и света. Вместо того чтобы воспринимать дизайн лишь как совокупность красивых предметов, проект предлагал обратить внимание на ощущения и эмоции, которые способно вызывать пространство.

A New Generation of Designers

Новое поколение дизайнеров

Young creativity once again occupied an important place at Maison & Objet. At the heart of the Decor & Design sector, the Design District appeared under a new artistic direction, with the Hall Haus collective taking on the role of an incubator for emerging creative energy.

Молодые таланты вновь заняли важное место на Maison & Objet. В центре сектора Decor & Design пространство Design District в этом году предстало с новым художественным направлением: коллектив Hall Haus выступил своеобразным инкубатором для нового поколения креативных авторов.

The Rising Talent Awards turned the spotlight on South Africa’s vibrant creative scene, highlighting designers whose work brings together cultural heritage, local craftsmanship and contemporary experimentation. The result was a fascinating dialogue between tradition and new forms of expression.

Rising Talent Awards в этом сезоне обратили внимание на яркую творческую сцену Южной Африки, представив дизайнеров, в работах которых культурное наследие и локальные ремесленные традиции соединяются с современными экспериментами. В результате возник увлекательный диалог между традицией и новыми формами самовыражения.

Future On Stage, meanwhile, presented its three 2026 winners — Baguette Studio, LightMass and Risette — selected for their innovative approaches to objects, lighting and experience. These projects once again demonstrated Maison & Objet’s commitment not only to established design, but also to discovering the names and concepts that may define its future.

В свою очередь Future On Stage представил трёх победителей 2026 года — Baguette Studio, LightMass и Risette, отмеченных за инновационный подход к предметному дизайну, свету и созданию новых впечатлений. Эти проекты вновь продемонстрировали стремление Maison & Objet не только представлять признанных дизайнеров, но и открывать имена и концепции, которые могут определить будущее индустрии.

Materials, Retail and the Art of Entertaining

Материалы, ритейл и искусство принимать гостей

Among the projects that particularly reflected the diversity of the fair was In Materia, conceived by Elizabeth Leriche together with Ateliers d’Art de France. Through a sensory scenography, the project explored living materials and the relationship between craftsmanship, texture and emotion.

Среди проектов, особенно ярко отражающих разнообразие выставки, — In Materia, созданный Элизабет Лериш совместно с Ateliers d’Art de France. Через чувственную сценографию проект исследовал «живые» материалы и связь между ремесленным мастерством, фактурой и эмоциями.

The future of retail was explored through Nouveau Souffle / What’s New? In Retail, curated by Pauline Glaizal. The installation examined new approaches to commercial spaces and demonstrated how stores are increasingly becoming places of experience, storytelling and emotional engagement rather than simply points of sale.

Будущее ритейла исследовал проект Nouveau Souffle / What’s New? In Retail под кураторством Полин Глезаль. Инсталляция представила новые подходы к оформлению коммерческих пространств и показала, как магазины всё чаще превращаются из обычных точек продаж в места впечатлений, сторителлинга и эмоционального взаимодействия.

In the Cook & Share sector, Sarah Espeute created Table de Réception — a poetic setting combining an embroidered tablecloth, vintage tableware and textile pendant lights. The installation transformed the simple act of setting a table into a celebration of hospitality and the art of receiving guests.

В секторе Cook & Share Сара Эспёт создала Table de Réception — поэтичную сценографию, объединившую вышитую скатерть, винтажную посуду и текстильные подвесные светильники. Инсталляция превратила обычную сервировку стола в настоящее признание в любви гостеприимству и искусству принимать гостей.

Why We Return to Maison & Objet

Почему мы вновь возвращаемся на Maison & Objet

For our editorial team, returning to Maison & Objet is always an opportunity to see much more than the season’s new collections. It is a chance to observe how our relationship with space is changing, how craftsmanship is being reinterpreted by a new generation, and how design increasingly speaks not only through form and function, but through emotion.

Для нашей редакции возвращение на Maison & Objet — это всегда возможность увидеть гораздо больше, чем просто новые коллекции сезона. Это шанс проследить, как меняется наше отношение к пространству, как новое поколение переосмысливает традиционное мастерство и как дизайн всё чаще говорит с нами не только через форму и функцию, но и через эмоции.

The September 2026 edition confirmed this evolution. From immersive installations and experimental materials to young talent and new visions of retail, Maison & Objet once again offered a glimpse into the future of design — a future that feels more sensory, expressive and human than ever.

Сентябрьская выставка 2026 года вновь подтвердила эту тенденцию. От иммерсивных инсталляций и экспериментов с материалами до молодых талантов и нового взгляда на ритейл — Maison & Objet снова позволил заглянуть в будущее дизайна, которое становится всё более чувственным, выразительным и ориентированным на человека.