Expression, Backstage Secrets, and a Fresh Interpretation of Ballet! The State Academic Dance Theatre of the Republic of Kazakhstan is set to present two contemporary performances

Экспрессия, тайны закулисья и новое прочтение балета! Государственный академический театр танца РК представит две современные постановки

On June 9 at 7:00 PM, on the stage of the Abay Kazakh National Opera and Ballet Theatre, the State Academic Dance Theatre of the Republic of Kazakhstan will treat the Almaty public to an evening of contemporary choreography. The program features two one-act ballets: the premiere of "Beyond the Words / Үнсіз / Без слов" by Gulnara and Gulmira Gabbasova, and "What the Ballet Keeps Silent About," choreographed by Oleg Ignatyev. This evening will bring together two distinct artistic worlds communicating through the universal language of movement. One production channels raw expression, inner energy, and emotional impulse, while the other pulls back the curtain on backstage life, professional secrets, and an unconventional vision of ballet, revealing the raw, breathing reality of the stage beneath its external beauty.

9 июня в 19:00 на сцене Казахского национального театра оперы и балета имени Абая Государственный академический театр танца Республики Казахстан представит алматинской публике вечер современной хореографии. В программу войдут два одноактных балета — премьерная постановка «Без слов / Үнсіз / Beyond the Words» от Гульнары и Гульмиры Габбасовых и балет «О чем молчит балет» в хореографии Олега Игнатьева. Этот вечер станет встречей двух разных художественных миров, говорящих языком движения. В одном спектакле — экспрессия, внутренняя энергия и эмоциональный порыв. В другом — закулисная жизнь театра, тайны профессии и нестандартное видение балета, в котором за внешней красотой открывается настоящая, живая реальность сцены.

The premiere of "Beyond the Words" is a ballet built entirely on the power of non-verbal expression. There is no need to explain emotions through conventional phrases; the dancers' bodies, breathing, pauses, sharp gestures, and physical cadence speak for them. The Gabbasova sisters' production lays bare the human condition through evocative movement—free, deeply emotional, occasionally tense, but invariably honest. "Beyond the Words" taps into that inner sanctuary where emotions too profound to speak aloud are born. It is a performance about a silence rich with meaning—about intimacy, loneliness, the search for a foothold, and the yearning to be heard. Here, choreography becomes an independent language, with every scene acting as an emotional pulse transmitted without a single spoken word. In this ballet, contemporary movement blends with a striking musical narrative to create an atmosphere of raw, living, and intensely personal expression.

Премьера «Без слов» — это балет, построенный на силе невербального высказывания. Здесь нет необходимости объяснять чувства привычными фразами- за артистов говорит тело, музыка, дыхание, пауза, резкий жест и пластическая интонация. Постановка сестер Габбасовых раскрывает состояние человека через экспрессию движения — свободного, эмоционального, порой напряженного, но всегда честного. «Без слов» обращается к тому внутреннему пространству, где рождаются чувства, которые трудно произнести вслух. Это спектакль о молчании, наполненном смыслом- о близости, одиночестве, поиске опоры и стремлении быть услышанным. Хореография здесь становится самостоятельным языком, а каждая сцена — эмоциональным импульсом, переданным без единого слова. В этом балете современная пластика соединяется с яркой музыкальной драматургией, создавая атмосферу открытого, живого и очень личного высказывания.

A completely different perspective is offered by the ballet "What the Ballet Keeps Silent About." This production uncovers the hidden life and secrets of the backstage—a world that typically remains invisible to the audience. While the public witnesses ballet in its moments of onstage brilliance, they rarely contemplate the grueling journey behind a precise movement, the weightlessness of a leap, the synchronicity of the ensemble, or a flawless line. "What the Ballet Keeps Silent About" offers an unconventional look at the art of ballet. The performance showcases not only the beauty of form but also the internal workings of the profession: the hard labor, discipline, exhaustion, character, doubts, humor, rivalry, and absolute devotion to the stage. Here, ballet is presented not as a detached, idealized world, but as a living organism where art is born behind the scenes every single day. Oleg Ignatyev's production, set to the music of Pyotr Ilyich Tchaikovsky, opens the door to a world the audience rarely sees. It speaks of what lies beyond the curtain: the price of mastery, the inner tension of the artist, and the daily theatrical routine, which holds room not just for inspiration, but also for complex human truths. This raw honesty is precisely what makes the performance resonate so deeply with modern audiences, effectively breaking down the traditional barrier between the auditorium and the stage.

Совсем другой ракурс предлагает балет «О чем молчит балет». Эта постановка раскрывает жизнь и тайны закулисья — тот мир, который обычно остается скрытым от зрителя. Публика видит балет в моменте сценического сияния, но редко задумывается о том, какой путь стоит за точным движением, легкостью прыжка, синхронностью ансамбля и безупречной линией. «О чем молчит балет» предлагает нестандартное видение балетного искусства. Спектакль показывает не только красоту формы, но и внутреннюю сторону профессии: труд, дисциплину, усталость, характер, сомнения, юмор, соперничество и преданность сцене. Здесь балет предстает не отстраненным идеальным миром, а живым организмом, где за кулисами ежедневно рождается искусство. Постановка Олега Игнатьева на музыку Петра Ильича Чайковского словно приоткрывает дверь туда, куда зритель обычно не попадает. Она говорит о том, что скрывается за занавесом: о цене мастерства, о внутреннем напряжении артиста, о театральной повседневности, в которой есть место не только вдохновению, но и сложной человеческой правде. Именно это делает спектакль особенно близким современному зрителю — он разрушает привычную дистанцию между залом и сценой.

The evening of June 9 offers a unique opportunity to experience ballet outside its conventional boundaries. "Beyond the Words" presents dance as a powerful torrent of emotion, while "What the Ballet Keeps Silent About" provides an honest look at backstage life and the hidden machinery of great stagecraft. Together, these productions form a cohesive commentary on contemporary ballet—alive, bold, open to new meanings, and deeply relevant to today's audience. The State Academic Dance Theatre of the Republic of Kazakhstan invites residents and guests of Almaty to an evening of contemporary choreography, where dance becomes the language of emotion and the stage turns into a space for an intimate conversation without words.

Вечер 9 июня станет возможностью увидеть балет вне привычных рамок. «Без слов» представит танец как мощный поток эмоций, а «О чем молчит балет» — как честный взгляд на закулисную жизнь и скрытые механизмы большого сценического искусства. Вместе эти постановки формируют цельное высказывание о современном балете — живом, смелом, открытом к новым смыслам и близком человеку сегодняшнего дня. Государственный академический театр танца Республики Казахстан приглашает жителей и гостей Алматы на вечер современной хореографии, где танец станет языком эмоций, а сцена — пространством откровенного разговора без лишних слов.