Menu
Tablet menu

Tangier Fashion Week 2024 Podium

Tangier Fashion Week 2024, Podium

Tangier, Morocco. The vibrant city of Tangier pulsated to the rhythm of fashion from May 30 to June 1 during the inaugural edition of Tangier Fashion Week. Held under the patronage of the Moroccan Ministry of Culture, this exceptional event brought together a dazzling array of talented designers from Morocco and around the globe, with the renowned fashion house Vivienne Westwood gracing the opening night with a spectacular runway show. 

Танжер, Марокко. С 30 мая по 1 июня яркий город Танжер жил в ритме моды во время первого выпуска Tangier Fashion Week. Прошедшее под эгидой Министерства культуры Марокко, это исключительное событие собрало блистательную коллекцию талантливых дизайнеров из Марокко и со всего мира, а известный модный дом Vivienne Westwood украсил вечер открытия впечатляющим показом.

Vivienne Westwood (United Kingdom)

A unique show from Vivienne Westwood was presented at Tangier Fashion Week. Known for her eccentric and colorful creations, this fashion icon has wowed audiences with her provocative and avant-garde collections. The show was a true celebration of art and fashion, showcasing both the British designer's iconic dresses and innovative, environmentally responsible creations. Vivienne Westwood's performance highlighted her ability to combine tradition and subversion, leaving a lasting impression and inspiring designers around the world.

На Танжерской неделе моды было представлено уникальное шоу от Vivienne Westwood. Эта икона моды, известная своими эксцентричными и яркими творениями, поразила зрителей своими провокационными и авангардными коллекциями. Шоу стало настоящим праздником искусства и моды, где были продемонстрированы как культовые платья британского дизайнера, так и новаторские, экологически ответственные творения. Выступление Vivienne Westwood подчеркнуло её способность сочетать традиции и субверсию, оставляя неизгладимое впечатление и вдохновляя дизайнеров по всему миру.

Carlo D'Amario, the CEO of Vivienne Westwood, attended the Tangier Fashion Week. Born in 1945 near Lake Como, he studied philosophy in Milan and Moscow, traveled across the East, and worked with Elio Fiorucci, creating a cultural hub in Milan. His meeting with Vivienne Westwood in the late 1970s helped her become a globally recognized brand. Under his leadership, the brand expanded into international markets. His presence at Tangier Fashion Week highlighted his ongoing influence in the fashion world.

Карло Д'Ама́рио, генеральный директор Vivienne Westwood, посетил Танжерскую неделю моды. Родившийся в 1945 году возле озера Комо, он изучал философию в Милане и Москве, путешествовал по Востоку, и работал с Элио Фьоруччи, создавая культурный центр в Милане. Встреча с Вивьен Вествуд в конце 1970-х годов помогла ей стать глобально признанным брендом. Под его руководством бренд расширился на международные рынки. Его присутствие на Танжерской неделе моды подчеркнуло его продолжающееся влияние в мире моды.

Farah Bouhout (Morocco)

Farah Bouhout, born in Tangier and raised in Tetouan, is proud of her Riffan roots. Her family was involved in the textile trade, and she earned a degree in international trade and marketing. Passionate about art, architecture, travel, and fashion, Farah started in interior decoration before moving into ready-to-wear fashion. Farah Bouhout embodies the uniqueness of her creations, each piece telling its own story.

Farah Bouhout (Марокко)

Фарах Бухут, уроженка Танжера и воспитанная в Тетуане, гордится своими рифскими корнями. Ее семья занималась текстильной торговлей, а сама она получила степень в международной торговле и маркетинге. Увлеченная искусством, архитектурой, путешествиями и модой, Фарах начала с интерьерного декора, а затем перешла в сегмент готовой одежды. Фарах Бухут воплощает уникальность своих  

Lamia El Ghazouani (Morocco)

Lamia El Ghazouani grew up in a family where the freedom to be, to appear and to pass on was central. Trained and destined for the world of business and management, she changed course early on to devote herself to her dream of becoming a designer. A fashion and trends enthusiast, Lamia is self-taught, trendy and very studious. Her creative universe expresses itself through different disciplines: fashion, jewelry, architectural design, object design and art direction. She created her latest collection by following her instincts, trying things out, experimenting and blending her passion for another discipline, interior design. She created a very bright collection with unusual images.

Ламия Эль-Газуани (Марокко)

Ламия Эль-Газуани выросла в семье, где свобода быть, проявляться и двигаться дальше занимала центральное место. Обученная и предназначенная для мира бизнеса и менеджмента, она рано сменила курс, чтобы посвятить себя своей мечте стать дизайнером. Энтузиаст моды и тенденций, Ламия — самоучка, модная и очень прилежная. Ее творческая вселенная выражается в различных дисциплинах: мода, ювелирные изделия, архитектурный дизайн, предметный дизайн и арт-директорство. Свою последнюю коллекцию она создала, следуя своим инстинктам, пробуя разные вещи, экспериментируя и сочетая свою страсть с другой дисциплиной — дизайном интерьера. У нее получилась очень яркая коллекция с необычными образами.

Mouna Benmakhlouf  «Brandup» (Morocco - United Kingdom) 

Mouna Benmakhlouf is a Moroccan fashion designer who studied art and design in Paris before launching her brand in Morocco. She is known for her delicate and stylish designs that push the boundaries of the imagination using unexpected materials and new shapes. She also founded AEM Studio, a design office in Morocco, with the aim of promoting luxury ready-to- wear brands by showcasing local talent and fostering collaboration with designers. AEM Studio is distinguished by its innovative vision and its desire to push the limits of creativity by combining traditional artisanal techniques with more modern approaches. The office team works closely with talented Moroccan artisans to create unique pieces that celebrate Morocco’s cultural heritage while remaining in harmony with contemporary trends. Mouna is also the founder of Brand Up, a platform dedicated to the development of young brands. 

Муна Бенмахлуф «Brandup» (Марокко – Великобритания)

Муна Бенмахлуф — марокканский модельер, которая изучала искусство и дизайн в Париже, прежде чем запустить свой бренд в Марокко. Она известна своими тонкими и стильными моделями, которые расширяют границы воображения, используя неожиданные материалы и новые формы. Она также основала AEM Studio, дизайнерское бюро в Марокко, с целью продвижения роскошных брендов готовой одежды путем демонстрации местных талантов и развития сотрудничества с дизайнерами. AEM Studio отличается своим инновационным видением и стремлением расширить границы творчества, сочетая традиционные ремесленные методы с более современными подходами. Команда офиса тесно сотрудничает с талантливыми марокканскими мастерами, чтобы создавать уникальные произведения, прославляющие культурное наследие Марокко, оставаясь при этом в гармонии с современными тенденциями. Моуна также является основателем Brand Up, платформы, посвященной развитию молодых брендов.

Veronica Pozzi «Vévé Design Marrakech»  (Italy – Morocco)

Veronica Pozzi, born in Como, Italy, in 1977, initially pursued a legal education, becoming a lawyer and practicing for 16 years in Milan and Como. In 2017, at the age of 40, she made the bold decision to follow her passions for design and creation, shifting her professional focus to these fields. She then left Italy to settle in Marrakech, where she founded her fashion and interior decoration brand, Vévé Design Marrakech, at the end of 2019.  At Vévé Design Marrakech, each piece is unique, designed to meet the specific tastes and needs of her clientele. Veronica works closely with local artisans, ensuring that all creations are handmade. She is also dedicated to interior design projects, creating very colorful and fun spaces, with a clear intent to convey messages of joy, love, and tolerance through her works. 

Вероника Поцци родилась в Комо, Италия, в 1977 году. Первоначально она получила юридическое образование, стала юристом и 16 лет практиковала в Милане и Комо. В 2017 году, в возрасте 40 лет, она приняла смелое решение следовать своему увлечению дизайном и творчеством, сместив свой профессиональный фокус в эти области. Затем она покинула Италию и поселилась в Марракеше, где в конце 2019 года основала свой бренд моды и интерьера Vévé Design Marrakech. В Vévé Design Marrakech каждое изделие уникально и создано с учетом особых вкусов и потребностей ее клиентов. Вероника тесно сотрудничает с местными ремесленниками, гарантируя, что все творения будут сделаны вручную. Она также занимается проектами дизайна интерьера, создавая очень красочные и веселые пространства с четким намерением передать через свои работы послания радости, любви и терпимости.

Mirna Jahshan (Nazareth)

Mirna Jahshan, 24, from Nazareth, is a promising fashion designer, a 2022 graduate of the Accademia di Moda Nazareth. She quickly made an impression by winning the award for the best collection in 2023 at a prestigious competition at the Accademia di Moda Nazareth, where she stood out among 16 participants. Her exceptional talent and innovative approach to design promise a bright career in the fashion industry. 

The Accademia de Moda Nazareth, a private fashion education institution, was founded in 2014 by Saher Okal, a designer trained in Italy and originally from Nazareth. Distinguished by his triumph at the 2018 Project Runway Middle Eastern, overseen by Elie Saab, Saher worked at the Saher Okal Atelier until 2022. He is also recognized for establishing the first private Arab school of fashion design in his country.  The academy is committed to spreading knowledge and opening new professional horizons for its teachers and students. Student creations are showcased in fashion shows and competitions, particularly in the areas of evening wear and haute couture, thus reinforcing the concept of fashion design and haute couture promoted by the academy. 

Мирна Джахшан (Назарет)

Мирна Джахшан, 24 года, из Назарета, многообещающий модельер, выпускница Академии моды Назарета в 2022 году. Она быстро произвела впечатление, выиграв награду за лучшую коллекцию 2023 года на престижном конкурсе в Accademia di Moda Nazareth, где выделилась среди 16 участников. Ее исключительный талант и новаторский подход к дизайну обещают блестящую карьеру в индустрии моды.

Accademia de Moda Nazareth, частное образовательное учреждение в области моды, было основано в 2014 году Сахером Окалом, дизайнером, получившим образование в Италии и родом из Назарета. Отмеченный своим триумфом на Project Runway Middle Eastern в 2018 году под руководством Эли Сааба, Сахер работал в ателье Saher Okal до 2022 года. Он также известен как основатель первой частной арабской школы дизайна одежды в своей стране. Академия стремится распространять знания и открывать новые профессиональные горизонты для своих преподавателей и студентов. Студенческие творения демонстрируются на показах мод и конкурсах, особенно в области вечерней одежды и высокой моды, тем самым укрепляя концепцию дизайна одежды и высокой моды, продвигаемую академией.

Göwher Gouvernet (Turkmenistan)

Originally from Dashoguz, Gowher Gouvernet has established herself as a renowned Turkmen designer and teacher at the Paris Advanced School of Fashion.  From a young age, she transformed simple materials into elegant creations, which established her reputation as the leading fashion designer in her city.  After perfecting her craft at the Gulrukh sewing school in Ashgabat and opening her own studio, she met her future French husband, which led her to Paris. There, she continues to develop her career, collaborating with haute couture houses and launching her own collections on international runways. Gowher incorporates elements of traditional Turkmen art into her designs, captivating a global audience and blending her Turkmen roots with her French expertise. 

Göwher Gouvernet (Туркменистан)

Родом из Дашогуза, Göwher Gouvernet зарекомендовала себя как известный туркменский дизайнер и преподаватель Парижской Высшей школы моды. С юных лет она превращала простые материалы в элегантные изделия, что закрепило за ней репутацию ведущего модельера в своем городе. Совершенствуя свое мастерство в швейной школе «Гульрух» в Ашхабаде и открыв собственную ателье, она познакомилась со своим будущим мужем-французом, который привел ее в Париж. Там она продолжает развивать свою карьеру, сотрудничая с домами высокой моды и выводя собственные коллекции на международные подиумы. Göwher Gouvernet включает в свои проекты элементы традиционного туркменского искусства, очаровывая мировую аудиторию и сочетая свои туркменские корни с французским опытом.

Amina Benzekri Benrahal (Morocco)

Amina Benzekri Benrahal is an accomplished artist who has honed her craft under the guidance of her mother, a professional with sixty years of experience and honored by Monsieur Guerrand Xavier Hermès. For over 25 years, Amina has brought a distinctive personal touch to her work, which she performs with a remarkable blend of talent and generosity.  Her career is marked by participation in major cultural and artistic events, such as Le Temps du Maroc in France. She has also had the opportunity to collaborate with legendary fashion designers such as Yves Saint Laurent and Jean-Paul Gaultier. Amina proudly represented Morocco at the "Out of Africa" event in Dallas, was a regular participant in the first eight editions of Caftan, and has orchestrated several fashion shows, including some attended by Monsieur Guerrand Xavier Hermès in 2003 and 2008. 

Амина Бензекри Бенрахал (Марокко)

Амина Бензекри Бенрахаль — опытная художница, которая оттачивала свое мастерство под руководством своей матери, профессионала с шестидесятилетним опытом, удостоенной награды месье Геррана Ксавье Эрмеса. На протяжении более 25 лет Амина привносила в свою работу особый индивидуальный подход, который она выполняла с замечательным сочетанием таланта и щедрости. Ее карьера отмечена участием в крупных культурных и художественных мероприятиях, таких как Le Temps du Maroc во Франции. У нее также была возможность сотрудничать с легендарными модельерами, такими как Ив Сен-Лоран и Жан-Поль Готье. Амина с гордостью представляла Марокко на мероприятии Out of Africa в Далласе, была постоянным участником первых восьми выпусков Caftan и организовала несколько показов мод, в том числе те, на которых в 2003 и 2008 годах присутствовал месье Герран Ксавье Эрмес.

Lamia Lakhsassi & «LL’s Choice Fine Jewelry» (Morocco)

For over twenty years, Lamia Lakhsassi has been elevating feminine beauty through her creations. From a young age, Lamia collected editions of Vogue to create collages, unknowingly laying the groundwork for her first inspiration boards. At the heart of her haute couture house, she offers a collection of stunning and colorful caftans, as well as sophisticated and sparkling jewelry, carefully selected from renowned designers at her jewelry boutique, LL’s Choice. In her jewelry line, she opts for bold pieces from designers represented in the major fashion capitals of the world, suitable for everyday life as well as exceptional occasions. The world of Lamia Lakhsassi is characterized by the sophistication of her caftans and the creativity of her jewelry, but also by a personalized relationship of listening, trust, and advice with each client. Thanks to Lamia, this aspect of Moroccan heritage is magnified by a unique use of colors, a true signature of the Lakhsassi house. 

Ламия Лахсасси и «LL’s Choice Fine Jewelry» (Марокко)

Уже более двадцати лет Ламия Лакхсасси возвышает женскую красоту посредством своих творений. С юных лет Ламия собирала издания Vogue для создания коллажей, неосознанно закладывая основу для своих первых досок вдохновения. В самом сердце своего дома высокой моды она предлагает коллекцию потрясающих и ярких кафтанов, а также утонченных и сверкающих украшений, тщательно отобранных у известных дизайнеров в ее ювелирном бутике LL’s Choice. В своей линии украшений она выбирает смелые изделия от дизайнеров, представленных в главных столицах моды мира, подходящие как для повседневной жизни, так и для исключительных случаев. Мир Ламии Лакхсасси характеризуется изысканностью ее кафтанов и креативностью ее украшений, а также индивидуальным подходом, основанным на выслушивании, доверии и советах с каждым клиентом. Благодаря Ламии этот аспект марокканского наследия усиливается за счет уникального использования цветов, что является настоящей визитной карточкой дома Лакхасси.

Renata Haute Couture (Morocco )

Renata Haute Couture, a high-fashion house named after "Ghernati", the Andalusian city, is renowned for dressing numerous princesses and wives of both Arab and European presidents. Led by the talented designer Souad Chraibi, a team of draftsmen, artisans, and embroiderers collaborates to create lavish outfits for summer, winter, and special Ramadan collections. With over 30 years of experience, Souad Chraibi exhibits remarkable creativity, working with prestigious fabrics sourced from top brands in Paris and Milan. She draws inspiration from her surroundings and never misses an international expo, ensuring she brings back the latest materials and colors to her loyal clientele, naturally positioning her exquisite creations within the global fashion trends. 

Рената Haute Couture (Марокко)

Renata Haute Couture, дом высокой моды, названный в честь андалузского города Гернати, известен тем, что одевает многочисленных принцесс и жен как арабских, так и европейских президентов. Команда рисовальщиков, ремесленников и вышивальщиц под руководством талантливого дизайнера Суада Чрайби совместно создает роскошные наряды для летних, зимних и специальных коллекций Рамадана. Обладая более чем 30-летним опытом, Суад Краиби демонстрирует замечательную креативность, работая с престижными тканями от ведущих брендов Парижа и Милана. Она черпает вдохновение из своего окружения и никогда не пропускает международные выставки, обеспечивая свою лояльную клиентуру новейшими материалами и цветами, естественным образом позиционируя свои изысканные творения в рамках мировых модных тенденций.

Romuald Bertrand  «L’Engrenage» (France )

Romuald Bertrand, a couturier originally from Bourgogne Franche-Comté, distinguished himself at the age of 20 by winning third place in the 2010 national arts and crafts competition under the patronage of Luc Chatel. This recognition launched him onto the national scene, marking the start of his career as a designer. In 2012, he organized a fashion show in front of 1500 people, with the proceeds going to a charity. That same year, he gained recognition on TF1 for an innovative gown adorned with gears and designed the gown for Camille Cerf for Miss Universe in 2015.  From 2017 to 2021, Romuald shared his expertise as a couture professor for the national education system before founding his own house, L'Engrenage, in 2021. Today, Romuald Bertrand is recognized for his commitment to luxury and design, with a nomination in the Elegance category at the Talents of Luxury and Creation competition. Awaiting the title of Master Craftsman, he is currently working on new collections to participate in Fashion Weeks, affirming his status as a reference in the world of haute couture. 

Ромуальд Бертран «L’Engrenage» (Франция)

Ромуальд Бертран, кутюрье родом из Бургундии Франш-Конте, отличился в возрасте 20 лет, заняв третье место на национальном конкурсе декоративно-прикладного искусства 2010 года под патронажем Люка Шателя. Это признание вывело его на национальную арену, положив начало его карьере дизайнера. В 2012 году он организовал показ мод перед 1500 человек, доходы от которого пошли на благотворительность. В том же году он получил признание на TF1 за инновационное платье, украшенное шестеренками, и разработал платье для Камиллы Серф на конкурсе «Мисс Вселенная» в 2015 году. С 2017 по 2021 год Ромуальд делился своим опытом профессора высокой моды в национальной системе образования, прежде чем основать свою собственный дом L'Engrenage в 2021 году. Сегодня Ромуальд Бертран получил признание за свою приверженность роскоши и дизайну, получив номинацию в категории «Элегантность» на конкурсе «Таланты роскоши и творчества». Ожидая звания Мастера-Мастера, в настоящее время он работает над новыми коллекциями для участия в Неделях моды, подтверждая свой статус эталона в мире высокой моды.

Hanan Oukdim (Morocco)

Hanan Oukdim, born in 1980 in Benimellal, Morocco, now lives in Tangier with her husband and their three children. After earning a degree in English literature, she taught English for thirteen years before deciding to pursue her passion for haute couture, a field that thrives on imagination and creativity. To hone her skills, she trained for two years at the International LaSalle College in Tangier. For Hanan, the greatest reward is seeing a creation completed, inspired by her imagination. This moment of contemplating the final result is the foremost satisfaction in her artistic journey. 

Ханан Укдим (Марокко)

Ханан Укдим, родившаяся в 1980 году в Бенимеллале, Марокко, сейчас живет в Танжере со своим мужем и тремя детьми. Получив степень по английской литературе, она преподавала английский в течение тринадцати лет, прежде чем решила продолжить свою страсть к высокой моде, области, которая процветает благодаря воображению и творчеству. Чтобы отточить свое мастерство, она два года обучалась в Международном колледже LaSalle в Танжере. Для Ханан величайшая награда — увидеть законченное творение, вдохновленное ее воображением. Этот момент созерцания конечного результата — самое большое удовлетворение в ее творческом пути.

Hindi Mahdi «Hindi Couture» (Nablus)

Hindi Mahdi, a Franco-Palestinian couturier born in Nablus in 1975 and based in Paris since 1997, embodies the fusion of art and fashion. Graduating in 2000 from the Paris School of Arts and Fashion Techniques (ESMOD), he founded his own brand, Hindi Couture, in 2003. His creations stand out for their ability to transform the body into a work of art, combining fluid silhouettes, luxurious materials, and artisanal techniques.  Hindi Mahdi has prepared a special collection titled: The Resilience Collection. This collection is a mosaic of resistance against displacement, a symphony of colors reflecting the tenacity of his people, and a vibrant tribute to his Palestinian roots. It perfectly illustrates his artistic philosophy. The Resilience Collection does more than present clothing: each piece tells a story of resistance, memory, and defiance of the boundaries imposed by displacement. With every thread, Mahdi sews dreams of freedom and echoes of ancient wisdom, making this collection a vibrant tribute to his heritage and a testament to his unwavering commitment to celebrating the identity and resilience of his people through haute couture. With his show, the designer not only demonstrated her collection, but also told the whole history of her people and her vision of the situation in the world, which brought tears to the audience.

Хинди Махди «Hindi Couture» (Наблус)

Хинди Махди, франко-палестинский кутюрье, родившийся в Наблусе в 1975 году и проживающий в Париже с 1997 года, олицетворяет собой слияние искусства и моды. Окончив в 2000 году Парижскую школу искусств и техник моды (ESMOD), в 2003 году он основал собственный бренд Hindi Couture. Его творения выделяются способностью превращать тело в произведение искусства, сочетая плавные силуэты, роскошь и роскошь. материалы и ремесленные технологии. Хинди Махди подготовила специальный сборник под названием «Коллекция устойчивости». Эта коллекция представляет собой мозаику сопротивления перемещению людей, симфонию красок, отражающую упорство его народа и яркую дань уважения его палестинским корням. Оно прекрасно иллюстрирует его художественную философию. Коллекция Resilience — это больше, чем просто представление одежды: каждое изделие рассказывает историю сопротивления, памяти и пренебрежения границами, налагаемыми перемещением. Каждой нитью Махди сшивает мечты о свободе и отголоски древней мудрости, делая эту коллекцию яркой данью своему наследию и свидетельством его непоколебимой приверженности прославлению самобытности и стойкости своего народа посредством высокой моды. Своим показом дизайнер не только продесмонстрировал свою коллекцию, но и расскзала целую иторию своего народа и свое видение ситуации в мире, чем вызвал слезы зрителей.

@tangerfashionweek__officiel

#TangierFashionWeek #Morocco #Fashion #Talent #Culture #VivienneWestwood #MoroccanMinistryofCulture 

Photocredit – Vincent Shango, The Oriental Fashion Show 

 

Login to post comments
back to top
  1. New Articles
LETOILE in Almaty: Grand Opening Featuring Olga Buzova
Huawei Introduced New HUAWEI nova 12 and Pura 70 Series Smartphones and many other devices
Event Announcement: «Music and Art for Children of the World»
Dubai is attracting more and more tourists with 5.18 million international travelers visiting the city in the first quarter of 2024
Laurence JENK presents her works at The Vault in Brussels
Christophe Michalak's New Address: Contemporary Aesthetics in the Etienne-Marcel District
10·Corso·Como and Yohji Yamamoto announce the exhibition Yohji Yamamoto
Made to be Collectible
Kazakhstan Fashion Week 2024: Reflection of Talent and Innovation
A press conference was held in Almaty on the work of the national beauty contest «Miss Kazakhstan»
5 Great Reasons to Attend the Prix de Diane Longines at Chantilly Racecourse
Opening of the largest formats in Central Asia and Kazakhstan of the world's largest fashion retailer Inditex in the Aport East mall

Search