Menu
Tablet menu

Gold. The golds of Yves Saint Laurent

Gold. The golds of Yves Saint Laurent

Золото. Золото Ива Сен-Лорана

Text and photos by Claude Lisbona

Yves Saint Laurent Museum, Paris Музей Ива Сен-Лорана, Париж

Until May 14, 2023 До 14 мая 2023 г.

Gold, reflection of sun, light, heat, gold like energy, and life, gold is the color par excellence to embellish. Yves Saint Laurent immediately understood his power, didn't he want, from the age of 15, to write his name in gold letters on the Champs Élysées. His adventure began timidly with small touches: braids, embroidery, jeweled buttons (blue woolen coat and golden buttons in 1962) to end with an explosion (Sarcophagus dress in homage to Cleopatra - fall winter 1966-67 haute couture collection or jumpsuit for Sylvie Vartan 1972). Meanwhile, little by little gold reigns thanks to effects of materials: lamé, brocade, leather, the use of embroidery techniques, braids and quilting, the alliance with other colors. Again and again, the couturier expresses feminine power, not letting her shine only at night but also during the day, especially if she seizes her jewelry created by Loulou de La Falaise from 1972. 

Золото, отражение солнца, света, тепла, золота как энергии и жизни, золото — это цвет, который лучше всего украшает. Ив Сен-Лоран сразу понял свою силу, не хотел ли он с 15 лет писать свое имя золотыми буквами на Елисейских полях. Его приключение робко началось с мелочей: косички, вышивка, украшенные драгоценными камнями пуговицы (синее шерстяное пальто и золотые пуговицы в 1962 году) и закончилось взрывом (платье «Саркофаг» в честь Клеопатры — коллекция от кутюр осень-зима 1966-67 или комбинезон для Сильвии Вартан 1972). Между тем золото понемногу властвует благодаря эффектам материалов: ламе, парче, коже, использованию техник вышивки, тесьмы и квилтинга, союзу с другими цветами. Снова и снова кутюрье выражает женскую силу, позволяя ей сиять не только ночью, но и днем, особенно если она берет в руки свои украшения, созданные Лулу де Ла Фалез в 1972 году. 

The ceramics (clay and gold) of the Belgian artist Johan Creten, a tribute to nature and its mysteries, resonate throughout the course of some forty dresses and the selection of ceremonial objects essential to the Yves Saint Laurent silhouette. 

Керамика (глина и золото) бельгийского художника Йохана Кретена, дань уважения природе и ее тайнам, находит отклик в сорока платьях и выборе церемониальных предметов, необходимых для силуэта Yves Saint Laurent. 

https://museeyslparis.com/

Login to post comments
back to top
  1. New Articles
Michel & Amazonka: From Ulaanbaatar to Global Fashion Recognition
La Biennale De Mains De Maîtres Luxembourg 2025: A Celebration of Artistic Craftsmanship and Nature
Invitation to Maison Loo – La Pagode, Paris
John Singer Sargent: Éblouir – A Parisian Celebration at Musée d’Orsay
6th Edition of Menart Fair
Wallace Chan: Vessels of Other Worlds
FAB Paris 2025: A Flourishing Edition Kicks Off the Art Fair Season
Azzedine Alaïa – De Silence Sculpté
Luxembourg Art Week 2025: A Global Contemporary Art Gathering
Rediscovering Beauty: AKAA 2025 Returns to the Essence of Art
Lin Xiang Xiong Presented His Vision for Peace Through Art in Paris
Jaume Plensa: Five Dreams, Five Desires – A Meditative Journey Through Sculpture at Galerie Lelong, Paris

Search