Menu
Tablet menu

Gold. The golds of Yves Saint Laurent

Gold. The golds of Yves Saint Laurent

Золото. Золото Ива Сен-Лорана

Text and photos by Claude Lisbona

Yves Saint Laurent Museum, Paris Музей Ива Сен-Лорана, Париж

Until May 14, 2023 До 14 мая 2023 г.

Gold, reflection of sun, light, heat, gold like energy, and life, gold is the color par excellence to embellish. Yves Saint Laurent immediately understood his power, didn't he want, from the age of 15, to write his name in gold letters on the Champs Élysées. His adventure began timidly with small touches: braids, embroidery, jeweled buttons (blue woolen coat and golden buttons in 1962) to end with an explosion (Sarcophagus dress in homage to Cleopatra - fall winter 1966-67 haute couture collection or jumpsuit for Sylvie Vartan 1972). Meanwhile, little by little gold reigns thanks to effects of materials: lamé, brocade, leather, the use of embroidery techniques, braids and quilting, the alliance with other colors. Again and again, the couturier expresses feminine power, not letting her shine only at night but also during the day, especially if she seizes her jewelry created by Loulou de La Falaise from 1972. 

Золото, отражение солнца, света, тепла, золота как энергии и жизни, золото — это цвет, который лучше всего украшает. Ив Сен-Лоран сразу понял свою силу, не хотел ли он с 15 лет писать свое имя золотыми буквами на Елисейских полях. Его приключение робко началось с мелочей: косички, вышивка, украшенные драгоценными камнями пуговицы (синее шерстяное пальто и золотые пуговицы в 1962 году) и закончилось взрывом (платье «Саркофаг» в честь Клеопатры — коллекция от кутюр осень-зима 1966-67 или комбинезон для Сильвии Вартан 1972). Между тем золото понемногу властвует благодаря эффектам материалов: ламе, парче, коже, использованию техник вышивки, тесьмы и квилтинга, союзу с другими цветами. Снова и снова кутюрье выражает женскую силу, позволяя ей сиять не только ночью, но и днем, особенно если она берет в руки свои украшения, созданные Лулу де Ла Фалез в 1972 году. 

The ceramics (clay and gold) of the Belgian artist Johan Creten, a tribute to nature and its mysteries, resonate throughout the course of some forty dresses and the selection of ceremonial objects essential to the Yves Saint Laurent silhouette. 

Керамика (глина и золото) бельгийского художника Йохана Кретена, дань уважения природе и ее тайнам, находит отклик в сорока платьях и выборе церемониальных предметов, необходимых для силуэта Yves Saint Laurent. 

https://museeyslparis.com/

Login to post comments
back to top
  1. New Articles
The international forum "PRO LIFE" was held in Almaty: a genuine dialogue between patients and doctors
Roubaix Photo: More Than a Century of Images, Perspectives, and Memory
Maurizio Galante & Tal Lancman: Haute Couture, Design, Art
Trésors de laine & de soie: The Tapestries of Guillaume Werniers & Catherine Ghuys in 18th-Century Lille
L’Art du motif: Invitation à Minakani
Le Musée des Enfants 1: Grandeur Nature — A New Artistic Journey for Young Visitors at Palais des Beaux-Arts de Lille
Almaty Fashion Show 2026
Pavilion of Singapore Announces A Pause at the 61st International Art Exhibition of La Biennale di Venezia
Riyadh Art Unveils “Melodies of Light”: Musician Majdi Bin Marwan Turns Noor Riyadh into Light That Can Be Heard
Wallace Chan: Vessels of Other Worlds
Pavillon des Arts et du Design. Jardin des Tuileries, Paris, France
Lee Miller in Paris: The Works of a True Icon

Search