A Day of Couture Magic at the American Cathedral of Paris: Three Designers, Three Universes

День высокой моды в Американском соборе Парижа: три дизайнера, три мира

In the sacred grandeur of the American Cathedral on Avenue George V, three extraordinary designers — Mia Kostov, Lena Erziak, and Gaziza Shabdarbaeva (Inclover) — unveiled their Fall/Winter 2025–2026 couture collections. Each show unfolded like a chapter in a larger story of feminine power, cultural memory, and the timeless beauty of craftsmanship.

В священной торжественности Американского собора на авеню Жорж V три выдающихся дизайнера — Миа Костов, Лена Эрзяк и Газиза Шабдарбаева (Inclover) — представили свои кутюрные коллекции сезона осень/зима 2025–2026. Каждый показ стал отдельной главой в большом повествовании о женской силе, культурной памяти и вневременной красоте ручной работы.

Mia Kostov – Byzantium: The Empress Returns

Миа Костов – Византия: Возвращение императрицы

In her breathtaking collection Byzantium, Serbian designer Mia Kostov brought Empress Theodora back to life. Drawing from the mystical ruins of Justiniana Prima in Southern Serbia, the collection fused imperial symbolism, gold embroidery, and the strength of stone transformed into silk. Under the arches of the cathedral, the legacy of Theodora became tangible — a woman of power, vision, and eternal grace.

В своей захватывающей коллекции Byzantium сербский дизайнер Миа Костов вернула к жизни императрицу Феодору. Черпая вдохновение в мистических руинах Юстинианы Первой на юге Сербии, коллекция объединила имперскую символику, золотую вышивку и силу камня, превращённого в шёлк. Под сводами собора наследие Феодоры стало ощутимым — женщина силы, прозрения и вечной грации.

The collection is not just a tribute to history, but a national and cultural gesture: Justiniana Prima will soon be featured at the new Byzantine Pavilion of the Louvre. “Theodora is not a ghost — she is in every woman who leads with courage,” said Kostov, closing a show that united Serbia and Paris in a stunning cultural moment.

Коллекция стала не просто обращением к истории, а культурным и национальным жестом: Юстиниана Первая вскоре будет представлена в новом Византийском павильоне Лувра. «Феодора — не призрак, она живёт в каждой женщине, идущей с достоинством», — сказала Костов, завершив шоу, объединившее Сербию и Париж в ярком культурном моменте.

View the embedded image gallery online at:
https://www.styleofeurasia.com/podium-1/item/3683-a-day-of-couture-magic-at-the-american-cathedral-of-paris-three-designers-three-universes#sigProGalleria9eb6e11fdc

Lena Erziak – Iron Sakura: Between Steel and Petals

Лена Эрзяк – Железная сакура: Между сталью и лепестками

Lena Erziak’s Iron Sakura traced the poetic tension between power and delicacy. Inspired by her travels to Japan, the collection fused Parisian architecture of the 1950s with the structure of kimonos, bullet-bra bodices, and the silent discipline of geishas and samurai. The result? Armor-like silhouettes sculpted with elegance, power, and grace.

В коллекции Железная сакура Лена Эрзяк исследовала поэтическое напряжение между силой и хрупкостью. Вдохновившись поездкой в Японию, она объединила парижскую архитектуру 1950-х годов с конструкцией кимоно, лифами в стиле bullet bra и безмолвной дисциплиной гейш и самураев. Результат — силуэты, словно доспехи, излучающие элегантность, силу и грацию.

Using fragments of antique kimonos, brocades, and rare silks, Erziak created a collection where each look tells a story. The embroidery echoed sakura blossoms — fleeting, delicate, yet resilient. Iron Sakura honored women who wear both softness and strength like a second skin.

Используя фрагменты антикварных кимоно, брокар и редких шелков, Эрзяк создала коллекцию, в которой каждый образ рассказывает историю. Вышивка напоминала цветение сакуры — мимолётное, нежное, но стойкое. Железная сакура стала данью женщинам, для которых мягкость и сила — как вторая кожа.

Inclover – Ice Queen: A Couture Winter Fairytale

Inclover – Ледяная королева: кутюрная зимняя сказка

Kazakh designer Gaziza Shabdarbaeva, founder of Inclover, unveiled her childhood fantasy of the Snow Queen in a dazzling couture form. Faux fur mimicked fresh snow, crystals recreated frozen branches, and each gown shimmered like a scene from a frosty fairytale.

Казахстанский дизайнер Газиза Шабдарбаева, основательница бренда Inclover, воплотила своё детское представление о Снежной Королеве в ослепительном кутюре. Искусственный мех имитировал свежий снег, кристаллы — замёрзшие ветви, а каждое платье сияло, словно сцена из морозной сказки.

The color palette — earthy browns, glacial greys, and mystical pinks — captured the poetry of winter landscapes. Beaded lace evoked icy breath, and a dramatic bridal crown of handmade icicles crowned the ethereal finale. “The Snow Queen is not just about cold,” said Shabdarbaeva. “She is strength wrapped in beauty.”

Цветовая палитра — землистый коричневый, ледяной серый и мистический розовый — передавала поэзию зимних пейзажей. Инкрустированное бисером кружево напоминало дыхание мороза, а величественная корона невесты из ледяных сосулек завершила сказочный финал. «Снежная Королева — не только холод, она — сила, завернутая в красоту», — сказала Шабдарбаева.

Three Designers. One Sacred Stage. Infinite Stories.

Три дизайнера. Одна священная сцена. Бесконечные истории.

The Monday couture triad at the American Cathedral showed the world that fashion is not just style — it is story, heritage, and soul. From ancient Byzantium to Kyoto’s cherry blossoms to the frosted steppes of Kazakhstan, the runway became a mosaic of identities, united in craft and imagination.

Трио понедельника в Американском соборе доказало, что мода — это не просто стиль, это история, наследие и душа. От древней Византии до цветущей сакуры Киото и морозных степей Казахстана — подиум стал мозаикой идентичностей, объединённых мастерством и воображением.

Photocredit - MÉPHISTOPHÉLÈS PRODUCTIONS

A Day of Couture Magic at the American Cathedral of Paris: Three Designers, Three Universes

Related items

Search