Gaston Suisse – Of Nature and Gold

Гастон Сюисс – О природе и золоте

Gaston Suisse (1896–1988), a prominent figure of the Art Deco movement, became renowned for his exceptional mastery of lacquer art.
Гастон Сюисс (1896–1988), выдающийся представитель движения ар-деко, прославился своим исключительным мастерством в искусстве лакировки.

The exhibition "Gaston Suisse – Of Nature and Gold" at the Musée des Beaux-Arts Antoine Lécuyer in Saint-Quentin offers a rare opportunity to explore the refined Art Deco mastery of this exceptional lacquer artist. From May 17 to September 21, 2025, visitors can immerse themselves in a world of vibrant colors, intricate textures, and elegant forms that capture the harmony between nature and artistic craftsmanship.

Выставка «Гастон Сюисс – О природе и золоте» в Музее изящных искусств Антуана Лекюье в городе Сен-Кантен представляет уникальную возможность познакомиться с утончённым искусством ар-деко этого выдающегося мастера лака. С 17 мая по 21 сентября 2025 года гости смогут погрузиться в мир ярких красок, сложных текстур и изящных форм, отражающих гармонию природы и художественного мастерства.

A painter, draftsman, lacquer artist, and decorator, he trained at the École nationale supérieure des arts décoratifs, where he developed a fascination for noble materials and the interplay of light that this demanding technique offers.

Будучи художником, графиком, мастером по лакировке и декоратором, он учился в Национальной школе декоративных искусств, где развил страсть к благородным материалам и игре света, которые раскрывает эта сложная техника.

Mastering the art of Japanese lacquer, he combined this expertise with precious materials such as gold and silver, as well as raw elements like eggshell.
Овладев искусством японского лака, он сочетал это мастерство с драгоценными материалами, такими как золото и серебро, а также с более простыми элементами, например скорлупой яиц.

Born into a family of artists, Gaston Suisse nurtured from an early age a passion for observing and sketching animals.
Родившись в семье художников, Гастон Сюисс с ранних лет увлекался наблюдением за животными и их рисунком.

Alongside his friend Paul Jouve, whom he met at the Jardin des Plantes, he refined both his technique and artistic vision.
Вместе с другом Полем Жувом, которого он встретил в Парижском ботаническом саду, он совершенствовал свой почерк и художественный взгляд.

Inspired by his father’s vast collection of Asian art books, Suisse spent years exploring and perfecting the lacquer technique, ultimately becoming a recognized master.
Вдохновлённый огромной коллекцией книг по азиатскому искусству своего отца, Сюисс годами изучал и оттачивал технику лака, став бесспорным мастером этого искусства.

His style gradually evolved toward more geometric and minimalist compositions, perfectly aligned with Art Deco aesthetics.
Его стиль постепенно развивался в сторону более геометричных и лаконичных композиций, что идеально соответствовало эстетике ар-деко.

Passionate about wildlife and nature, Gaston Suisse excelled at depicting animals with a precision and stylization inspired by Far Eastern iconography.
Увлечённый изображением животных и природы, Гастон Сюисс мастерски передавал их с точностью и стилизацией, вдохновлённой дальневосточной иконографией.

His lacquer panels, folding screens, and furniture—characterized by elegant lines and subtle contrasts—embody the refinement and sophistication of the Art Deco style.
Его лакированные панели, ширмы и мебель, отличающиеся изящными линиями и тонкими контрастами, воплощают утончённость и изысканность стиля ар-деко.

Closely connected with leading creators of his era, Suisse collaborated with renowned decorators and cabinetmakers, contributing to the prestige of French decorative arts.
Будучи тесно связанным с ведущими мастерами своего времени, Сюисс сотрудничал с известными декораторами и мебельщиками, внося вклад в славу французских декоративных искусств.

His work gained recognition at international exhibitions in the 1920s and 1930s, particularly at the landmark 1925 exhibition that gave its name to the Art Deco movement.
Его творчество получило признание на международных выставках 1920-х и 1930-х годов, особенно на знаменитой выставке 1925 года, давшей название движению ар-деко.

Today, Gaston Suisse’s works are highly sought after by collectors and preserved in prestigious institutions, reflecting the timeless modernity and mastery of his art.
Сегодня произведения Гастона Сюисса высоко ценятся коллекционерами и хранятся в престижных музеях, являясь доказательством вневременной современности и виртуозности его искусства.

The exhibition dedicated to him presents around forty emblematic works, including magnificent lacquer panels, preparatory drawings, pastels, small furniture pieces, and everyday objects.
Выставка, посвящённая мастеру, представляет около сорока знаковых произведений: великолепные лакированные панели, подготовительные рисунки, пастели, небольшие предметы мебели и бытовые объекты.

Designed as an immersive journey, it invites visitors to discover Gaston Suisse’s universe and to continue exploring his creations at the Musée des Papillons and the Palais de l’Art déco, where additional works by the artist are on display.
Построенная как погружение в его мир, она приглашает зрителей открыть для себя творчество Гастона Сюисса и продолжить знакомство с его работами в Музее бабочек и Дворце ар-деко, где также представлены его произведения.