Visa Fashion Week Almaty Pre-Fall 2025: Infinity in Motion

Visa Fashion Week Almaty Pre-Fall 2025: Бесконечность в движении

From May 3 to 5, 2025, the 10th season of Visa Fashion Week Almaty (VFWA) took place in the luxurious setting of The Ritz-Carlton Almaty, becoming one of the most anticipated fashion events in Central Asia.

С 3 по 5 мая 2025 года в Алматы прошёл X сезон Visa Fashion Week Almaty (VFWA), ставший одним из самых ожидаемых событий модной индустрии Центральной Азии. Локацией стал роскошный отель The Ritz-Carlton Almaty.

This season’s theme revolved around the idea of infinity and transformation, inspired by Escher’s never-ending staircases—a symbol of constant evolution and movement.

Темой сезона стала концепция бесконечного движения и переосмысления, вдохновлённая лестницами Эшера — символом вечного пути и трансформации.

Organizers aimed to reflect today’s era, where the journey and search matter more than the final destination. Designers interpreted this idea through deeply personal and creative collections.

Организаторы стремились отразить дух современной эпохи, где важнее сам путь, чем результат. Дизайнеры представили свои интерпретации темы бесконечности через личные и креативные коллекции.

A total of 18 collections were shown, including 14 designers from Kazakhstan and 4 international guests from Turkey, Armenia, Georgia, and Uzbekistan.

В рамках показа было представлено 18 коллекций: 14 дизайнеров из Казахстана и 4 гостя из Турции, Армении, Грузии и Узбекистана.

VFWA attracted the attention of leading fashion professionals—journalists, editors, bloggers, models, and style photographers from around the globe.

Visa Fashion Week Almaty привлекла внимание ключевых фигур модной индустрии — журналистов, редакторов, блогеров, моделей и стритстайл-фотографов со всего мира.

Special guests included Noor-u-Nisa (UK), Raimonda Kulikauskiene (Denmark), Kiana Eva aka Coco (UK), Sveta Manukyan (Ukraine), Lisa Mancini (Italy), Francesca Babbi (Italy), Marc Medina Hisbert (Spain), Teodora Jeremic (Serbia), and Natalia Andrea Pérez Hernández (Colombia).

Среди приглашённых гостей были: Noor-u-Nisa (Великобритания), Raimonda Kulikauskiene (Дания), Kiana Eva (Коко, Великобритания), Света Манукян (Украина), Лиза Манчини (Италия), Франческа Бабби (Италия), Марк Медина Хисберт (Испания), Теодора Йеремич (Сербия), Наталья Андреа Перес Эрнандес (Колумбия).

Each runway show felt like a performance—an immersive experience reflecting the designer’s worldview and the season’s theme.

Каждый показ стал не просто демонстрацией одежды, а настоящим перформансом, отражающим мировоззрение дизайнера и концепцию сезона.

Designers from Kazakhstan / Дизайнеры из Казахстана

ZhSaken x Akmaral (Kazakhstan)

Saken Zhaksybayev and Akmaral Zharaskyzy present a collection inspired by Japanese art, traditional kimonos, and East Asian landscapes. Each piece—from embroideries to custom prints—reflects harmony, elegance, and mysticism.

Сакен Жаксыбаев и Акмарал Жарасқызы представляют коллекцию, вдохновленную японской живописью, кимоно и пейзажами Восточной Азии. Каждая деталь передает гармонию, элегантность и мистицизм.

The collection celebrates feminine strength and fragility, featuring hand embroidery and unique prints. A standout piece is a dragon-embroidered kimono, symbolizing power and transformation. "We blended East Asian culture with deep symbolism, inviting everyone into a world of art," say the designers.

Коллекция сочетает силу и хрупкость, включая ручную вышивку и авторские принты. Центральный элемент — кимоно с драконом, олицетворяющее мощь и трансформацию. "Мы создали образы, наполненные смыслом, погружая в мир искусства", — говорят авторы.

Aigul Kassymova (Kazakhstan)

For Pre-Fall 2025, Aigul Kassymova explores dreamy transparency, where color and movement merge into effortless freedom. The collection celebrates softness without losing strength, using layered chiffon reminiscent of sunset reflections.

В сезоне Pre-Fall 2025 бренд Aigul Kassymova обращается к мечтательной легкости, где цвет и движение создают ощущение свободы. Коллекция воспевает женственность — нежную, но сильную, с воздушным шифоном, напоминающим блики на воде.

"Our palette mirrors nature: lemon yellow, sky blue, and warm browns—like a day lived mindfully. This collection is about ease, breathing freely. I imagined it as a warm breeze—unseen but deeply felt," shares Aigul.

"Мы использовали природные оттенки: лимонный, голубой, розовый. Это коллекция о легкости, о том, чтобы просто быть. Как теплый ветер — его не видно, но он дарит покой", — говорит Айгуль.

Founded in 2006, the brand integrates Kazakh traditions into modern fashion and has showcased at Pitti Super (Milan) since 2016.

Бренд, основанный в 2006 году, сочетает национальные мотивы с современным дизайном. С 2016 года участвует в выставке Pitti Super в Милане.

Malli (Kazakhstan)

Malli embodies elegance and femininity, merging French chic with Hollywood glamour. Since 2012, the brand has crafted jewelry and clothing as wearable art, emphasizing luxury and individuality.

Malli — это элегантность и женственность, вдохновленные французским шиком и Голливудом. С 2012 года бренд создает украшения и одежду как произведения искусства, подчеркивая роскошь и индивидуальность.

Handmade from premium materials, Malli’s designs blend classic and contemporary trends. The brand is showcased at Paris Fashion Week and thrives on social media.

Каждое изделие создается вручную из лучших материалов, сочетая классику и современность. Бренд участвует в Неделе моды в Париже и активно развивается в соцсетях.

Founder Manshuk turned her passion into a thriving brand, staying true to values of grace and timeless style.

Основательница Маншук построила успешный бизнес, сохраняя верность элегантности и безупречному стилю.

Kirpi (Kazakhstan)

Kirpi’s "War Has No Female Face" collection honors WWII heroes and women who endured hardship with resilience. Dedicated to the 80th Victory Anniversary, it explores war through human strength and fragility.

Коллекция Kirpi "У войны не женское лицо" посвящена героям войны и женщинам, сохранившим силу духа. К 80-летию Победы бренд раскрывает тему войны через призму стойкости.

Khaki dominates in linen, lace, and organza, blending military silhouettes with delicate textures. "My grandfather’s courage inspired this story of survival and humanity," says designer Lilia Mamiyeva.

Основной цвет — хаки в сочетании льна, кружева и органзы. "Мужество моего деда вдохновило меня на рассказ о стойкости и человечности", — говорит Лилия Мамиева. Launched in 2017, Kirpi merges retro-romance with gender-fluid designs, showcased at Visa Fashion Week Almaty.

Основанный в 2017 году, бренд сочетает ретро-романтику с маскулинными силуэтами, участвуя в Visa FashionWeek Almaty.

Pentatonica made an impression with a futuristic approach and dramatic silhouettes, experimenting with color blocks and geometry.

Pentatonica (Kazakhstan)

Pentatonica представила футуристичный подход и выразительные силуэты, играя с цветом и геометрией.

Mechanical Piano (Kazakhstan)

Mechanical Piano showcased a collection with hand-painted fabrics and a nostalgic vibe, transforming classic tailoring into wearable art.

Mechanical Piano удивил тканями с ручной росписью и ностальгическим настроением — классические формы превратились в арт-объекты.

Mariko (Kazakhstan)

Mariko, known for couture silhouettes, focused on femininity and bold architectural lines.

Марико осталась верна себе: высокое мастерство, акцент на женственность и чёткие архитектурные формы.

Kimmin (Kazakhstan)

Kimmin’s collection stood out with its playful layering, soft hues, and subtle references to traditional Korean hanbok.

Коллекция Kimmin отличалась многослойностью, нежными оттенками и тонкими отсылками к традиционному корейскому ханбоку.

Anima (Kazakhstan)

Anima combined movement and structure, balancing sculptural elements with flowing materials.

Anima показала коллекцию на стыке пластики и архитектуры — лёгкие ткани и скульптурные формы.

ToSi x Mila_R (Kazakhstan)

ToSi x Mila_R focused on body positivity and inclusivity, delivering a vibrant, youthful aesthetic.

ToSi x Mila_R акцентировали внимание на бодипозитиве и инклюзивности, показав энергичную, молодёжную коллекцию.

Van Miller (Kazakhstan)

Van Miller closed the local lineup with his signature eveningwear and unexpected cutouts, merging elegance and provocation.

Van Miller завершил показы казахстанских брендов: вечерняя мода, провокационные вырезы и изысканность.

International Designers / Иностранные дизайнеры

Tiko (Georgia)

Tiko Nebieridze is a Georgian designer and a graduate of the Tbilisi Academy of Fine Arts. Her style is a synthesis of painting and fashion: the author's drawings are transferred to fabrics, mainly velour, and complemented by hand embroidery. The pre-fall 2025 collection is inspired by nature, textures and bold color combinations, turning each product into an art object outside of mass consumption.

Тико Небиеридзе — грузинский дизайнер и выпускница Художественной академии Тбилиси. Её стиль — синтез живописи и моды: авторские рисунки переносятся на ткани, в основном велюр, и дополняются вышивкой ручной работы. Коллекция pre-fall 2025 вдохновлена природой, текстурами и смелыми цветовыми сочетаниями, превращая каждое изделие в арт-объект вне массового потребления.

The Selfmadé (Turkey)

The creator of the Selfmadé brand, Emina Skrijel Sabutaj, was born in Serbia and represents Bosnian-Albanian heritage. Her philosophy is to be yourself and convey this through clothing. The new Real collection rethinks denim as a symbol of authenticity and inner freedom. Key elements include knitwear, faux fur and indigo shades.

Создательница бренда The Selfmadé, Эмина Скриджел Сабутай, родилась в Сербии и представляет боснийско-албанское наследие. Её философия — быть собой и транслировать это через одежду. Новая коллекция Real переосмысляет деним как символ подлинности и внутренней свободы. Среди ключевых элементов – трикотаж, искусственный мех и оттенки индиго.

MANUKALEKSANYAN (Armenia)

The Armenian brand dedicated its pre-fall 2025 collection to the Armenian alphabet, which conveys cultural depth and national pride. Each piece is handmade, in which the letters turn into symbols of strength, identity, and beauty.

Армянский бренд посвятил коллекцию pre-fall 2025 армянскому алфавиту, передающему культурную глубину и национальную гордость. Каждое изделие – это ручная работа, в которой буквы превращаются в символы силы, идентичности и красоты.

AzukarMoreno (Uzbekistan)

The Azukar Moreno brand presented its “La Feria” collection in Almaty on May 4, 2025, inspired by Uzbek textiles and Andalusian flamenco. It is an aesthetic bridge between the East and South of Europe: ikat, adras, and silk with bright colors and frills convey passion and femininity, connecting Samarkand and Seville in one rhythm. The collection has become a fashionable ode to a woman - free, strong, and sensual, like an oriental fair, where culture, dance, and memories meet.

Бренд Azukar Moreno представил в Алматы 4 мая 2025 года коллекцию “La Feria”, вдохновлённую узбекским текстилем и андалусским фламенко. Это эстетический мост между Востоком и Югом Европы: икат, адрас и шёлк с яркими цветами и воланами передают страсть и женственность, соединяя Самарканд и Севилью в одном ритме. Коллекция стала модной одой женщине — свободной, сильной и чувственной, как восточная ярмарка, где встречаются культура, танец и воспоминания.

NDA Finalists / Финалисты NDA

VFWA also showcased young talents—finalists of the New Designer Awards. Their debut collections touched on important social and cultural issues.

На VFWA выступили и молодые таланты — финалисты конкурса New Designer Awards. Их дебютные коллекции поднимали важные социальные и культурные темы.

Highlights included a gender-neutral collection using recycled materials, a capsule celebrating nomadic Kazakh traditions, and an artistic protest against fashion overconsumption.

Среди финалистов: гендерно-нейтральная коллекция из переработанных материалов, капсула с оммажем кочевым традициям Казахстана и арт-протест против гиперпотребления в моде.

FourNest (NDA Winner, Kazakhstan)

Standing at the edge of the future, between anxiety and hope, the FourNest duo—Dmitry Khalitov and Maria Nesterova—present their award-winning collection Қазақстанның көз жасы (“Tears of Kazakhstan”) as a heartfelt response to the environmental crises facing their homeland.

На краю будущего, между тревогой и надеждой, рождается коллекция «Қазақстанның көз жасы», созданная Дмитрием Халитовым и Марией Нестеровой в ответ на глобальные экологические вызовы.

Zhasmin Akopyan (NDA Finalist, Kazakhstan)

Zhasmin Akopyan’s debut collection «Introspectiva» explores how inner states find physical expression. Inspired by Saken Narynov’s art installation «Six Moods of a Cube», her garments are emotional reflections, translating fluid feelings into tactile design.

Коллекция «Интроспектива» — это погружение в мир внутренних состояний и эмоций, которые становятся визуальным языком через ткани, линии и формы. Ключевые метафоры — «чешуя» как символ обновления и зеркальная маска как инструмент самонаблюдения.

Kasya (NDA Finalist, Kazakhstan)

With «Two Faces of Almaty», designer Karashash Nurakhmet (Kasya) reflects on the city’s duality—its timeless charm and its modern rhythm. The collection is a dialogue between tradition and futurism, softness and edge, soul and skyline.

Коллекция «Два лица Алматы» рассказывает о городе, в котором Восток встречается с Западом, где старинная архитектура и урбанистический драйв сосуществуют в гармонии. Kasya передает дух Алматы как живого организма с уникальным характером, теплом и внутренней силой.

Visa Fashion Week Almaty continues to evolve into an international platform that amplifies new voices, supports diversity, and connects Central Asia to the global fashion scene.

Visa Fashion Week Almaty продолжает своё развитие как международная платформа, дающая голос новым талантам, поддерживающая разнообразие и соединяющая Центральную Азию с мировой индустрией моды.

Photocredit - Timur Epov